
NUS es una pieza de danza contemporánea que explora los vínculos humanos a través del cuerpo. En este sentido, investiga cómo los nudos sostienen, limitan y transforman nuestras relaciones. Asimismo, la obra propone un espacio donde el tiempo pierde rigidez y se convierte en percepción.
Los intérpretes muestran fragilidad física y emocional a través de movimientos de apoyo, tensión y equilibrio compartido. De hecho, el abrazo aparece como gesto central, siendo capaz de sostener, liberar y reconciliar. Así, cada contacto revela confianza, riesgo y necesidad del otro.
Por otra parte, la creación reflexiona sobre el yo, el otro y el acto creativo desde una mirada poética. Además, coproducida por el Teatre Principal, NUS construye un lenguaje escénico en el que el cuerpo se convierte en territorio de encuentro.
Idea original: Maya Triay y Mariona Jaume, impulsan el concepto y el universo creativo del espectáculo.
Creación e interpretación: Laura Llodrà, Mariona Jaume y Maya Triay, desarrollan y ejecutan la propuesta escénica.
Dramaturgia: Natalia Menéndez, estructura el discurso narrativo y poético de la obra.
Composición musical: Miquel Bennàssar, crea el paisaje sonoro del espectáculo.
Interpretación musical (voz): Irene Mas, aporta presencia vocal en directo.
Asistencia coreográfica: Sergio R. Suárez, apoya y afina el lenguaje de movimiento.
Diseño de iluminación: Mauricio Pérez, construye la atmósfera visual escénica.
Escenografía: Regina Dejiménez, diseña el espacio y sus elementos físicos.
Vestuario: Claire O’keefe, define la identidad estética de los intérpretes.
Fotografía: Joe Curtin, documenta y comunica visualmente la esencia del espectáculo.